剪辑师需要熟知的原则

来源：武汉火星时代元宇宙学院时间：2021/1/18 10:21:33

　　影视剪辑总是一个剪不断理还乱的工作，做好影视剪辑，必须熟通个个方面，才能将整部电影或是电视剧剪好，影视剪辑就是对其的二次创作。

　　01用暗镜头或共同点连接不同被拍摄物体的动作

　　不同被拍摄物体的动作怎样连接?

　　举个例子奔跑而来的人物和飞驰而去的汽车之间的连接，首先让奔跑而来的人物越跑越近，直至充满整个画面，使画面变成黑色，然后连接上后续的镜头。 虽然人物的奔跑速度和汽车的速度不同，但是一来一往之间的黑屏(或者是光线很暗的镜头)成功地再现了流畅的动作。

　　02对话剪辑中的固定规则

　　人物台词的剪辑方法，对话在这里就是指台词。对话剪辑是指对登场人物的台词进行的剪辑。

　　它与动作剪辑并列为zui具代表性的剪辑方法，是展示故事情节时不可或缺的因素。

　　看起来简单的对话剪辑，其实也是一些用来表现特殊效果的固定规则。

　　03台词以1：3连接

　　台词与台词之间，除去SE和BGM等之外，余下的就是无声状态了。

　　对于影像剪辑来说，重要的是如何制造出这种无声状态，并利用它来表现影片的节奏。

　　举个例子两个人在车上对话的场景。剪辑的关键在于两人的对话之间应该有怎样的间隔。一个一个的对话镜头都是用摄像机代替另一个人物拍摄而成的，因此两个人并没有进行真正的对话(=间隔)。剪辑时，如何制作出自然的对话间的间隔非常重要。

　　一般来说，对话与对话之间的间隔按照1：3的比例进行连接会比较连贯。

　　如果前组镜头中台词结束后所空的间隔为1个长度，那么在后续镜头中的对话开始前就要空出3个长度的间隔。

　　04台词的上移下移，增加戏剧性效果

　　对话的上移下移，即将台词部分插入镜头(上移)或拖入后一镜头(下移)中。

　　它的作用在于突出人物因对话内容而产生的表情和动作的变化。

　　这样一来，整个场面就显得更为流畅和连贯了。

　　例如：为了突出女主角在男主角邀请兜风的前后表情的变化，将男主角的台词上移，和女主角的脸部镜头一起出现。如果不上移台词，画面中中有女主角无声的脸部镜头，影片会显得很长，而且没有节奏感。

　　并不是台词的长短决定镜头的剪切，而是要一边考虑情节一边进行有目的的剪切，这一点是至关重要的。

　　05使用嵌入的蒙太奇手法表现心情

　　要想让上面的场面更戏剧化，可以使用在台词之间插入其他镜头的方法。比如，露出一点后续的镜头，这样也是可以的。

　　前组镜头中女主角的台词说到一半时，插入男主角的脸部镜头，这样不仅能表现出男主角在听了女友的回答后强烈的表情的变化，更是能强调之前平静愉快的状态。

　　非动作和台词的剪辑方法 场景转换和制造连接点，初学者可以使用传统的O.L方法柔和地过渡镜头。

　　O. L(OVER LAP重叠摄影)与淡入、淡出一样，是非常常见的过渡效果。表示时间的流逝和空间的移动，也可用于表现心情。类似的过渡方法还有抹拭法、消散法等。

　　其实，作为一位影视剪辑师，不仅仅需要熟练的剪辑技巧和手法，还需要有影视剪辑的思维，单纯的剪辑技巧，剪辑出来的片子是没有灵魂的，只有将影视剪辑的技巧和手法结合影视剪辑思维，才能呈现出zui具有灵魂的片子，才能让观众与之产生共鸣。

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