厦门学影视角色动画设计的学校

　　厦门学影视角色动画设计的学校?影视动漫角色设计是什么?角色设计属于概念设计的一种，设计师把角色的抽象概念通过图像的形式具体呈现出来。而影视动漫角色设计，就是设计师将影视动漫角色由抽象的概念性文字描述转换为图像表现。当然，不仅仅是将角色画出来，还需要展示角色的不同角度、不同姿态、面部表情和各处细节等等，必要时还得标注上与角色相关的重要信息。

　　影视动漫角色设计需要充分完整地展现角色的基本形象和关键特征，并将其与角色的内在特质相吻合，这需要设计师不仅拥有的美术功底和技术能力，还需要有丰富的艺术想象力和的传达信息能力，此外，在角色设计过程中，需要不断地与导演、分镜师、动画师沟通配合，因此，良好的沟通协调能力也是必备的。影视动漫角色设计师是一个非常吃香的职业，常常被高薪聘请。

　　如果想要学习影视动漫角色设计，报个培训班是个不错的选择，比如厦门火星时代设计培训学校就很好。它开设了影视后期专业，拥有影视原画设计、影视模型与渲染设计、影视角色动画设计、影视特效设计等课程，同学们可以根据喜好或自身优势进行针对性学习。绘画零 基础的同学们还可以进行为期一个月的美术辅导班学习，培养一定的绘画基础和审美能力，再进行专业学习。

　　动画角色造型设计的类型

　　动画角色造型与其他造型艺术不同，它是多个体面的展示而非单一体面的表现，故需要从形象的正、背、侧、仰、俯等多种角度去审视，并画出角色转面图，清晰表达出角色在不同角度观察下的形体结构。

　　1、写实类。这类动画角色造型设计以尊重客观对象的实际情况来进行创作，比较贴近现实生活中的人和物，忠实于原型，造型严谨、客观地反映出角色的结构、比例、形体特征和动态特征。观众在观看写实类动画片时，会有种亲近自然感，因为写实风格的动画片是我们真实生活的客观反映，在这种风格的动画片中，角色的设计和场景的结构，都比较接近我们所在的真实生活的环境，但也不是对现实生活的简单复现。所以，观众比较容易融入到动画片的故事情节中，与动画片产生共鸣。

　　写实风格的角色造型创作要求创作者有过硬的绘画基本功，素描和速写的基本功扎实，并具备一定的色彩表现力。在动画角色创造中写实类造型还可以细分为两类。一部分是纯写实，例如日本动画片《幽灵公主》、国产动画片《草原影响小姐妹》、美国动画片《白雪公主》等，这些人物都是比较写实的，这一类的造型往往在创造过程中都是有人物原型，是动画角色创作者根据某一个人物原型来适当加以夸张变化而来。还有一类造型是外部特征比较写实但和真实的人物有所区别的，比如，《钟楼怪人》、《大闹天宫》、《狮子王》以及三维动画片《玩具总动员》等，我们还是把此类设计归为写实类造型设计。

　　2、夸张变形类。即漫画风格。漫画是以其独特的思维方式来图解现实世界。对客观现实的自然形象进行一定程度的夸张变形处理的造型表现。漫画创作往往忽略角色的形体、结构甚至色彩上得准确性的表现，而更多地倾注在角色内在性格特征和精神内涵的表达中。漫画一直是动画造型设计的主流形式，大致有两种创作方式，一是以自然形象为基础进行夸张与变形，使其更接近角色塑造的需要。二是对非自然形象的创作设计，这种方式需要丰富的想象力。

　　根据不同的创作主题来设计创作对象的整体结构，同时为突出创作对象的某些特征或某些个性元素而进行局部的变形和夸张，夸张变形不是漫无目的随意得扩大缩小，拉长或压扁，而是根据角色在情节中的个性需要来进行处理变形。动画角色得变形夸张还应注重幻想性和趣味性，变形角色无论是可爱还是令人憎恶，都应尽量在有趣味的范围内，具备幽默感。

　　3、符号类。这类动画角色的特点是简洁明快、造型抽象化，随意性强。这类形象往往出现在动画短片、吉祥物设计、网络动画、玩具饰品设计等媒介中，角色往往没有什么故事背景或较为简单，所以可以摆脱情节的束缚而专注于形象本身的醒目效果，对于动态和表情的处理放在次要位置，注重角色的外在整体效果，追求让人过目不忘，形象本身也是千姿百态，怪诞而有趣。

　　4、拟人类。这种风格可以说是动画角色造型设计zui基本的方式之一，主要体现在动物、植物的拟人上。拟人化就是将动物的本能行为按照人的思维行动方式去设计制作动物角色。通过创作者充分发挥想象力，模糊动物与人之间的界限，将任何一个没有生命得物体变成有血有肉、有个性、有灵性的角色。但绝不是给它们加上眼睛、鼻子和表情这么简单的事。比如，《狮子王》中的狮子，《美女与野兽》中的野兽，国产动画影片《雪孩子》里的雪孩子等。实质上拟人化造型是人类表达本性和欲望的巧妙途径和有力手段。拟人化造型必须具备以下几个特征：第 一，外形要具备动物或植物的明显特征;第二，要有人化的特征，多集中在手部、面部;第三，符合人们的正常欣赏习惯。因此，笔者认为在动画角色造型设计时，无论是对外在形象的修饰，还是对内在情感的丰富，都要把拟人作为非常重要的手段。