开始日期: 2023-07-01 课时安排: 7周在线小组科研+5周论文辅导 Prerequisites 适合人群 适合年级(Grade):高中生/大学生 适合专业(Major):项目适合对性别研究，女性主义，电影艺术，社会学有所热忱的学生 对当代性别研究，女性主义等领域感兴趣且希望跟随学校导师深入学习，建立学术网络，选择相关领域作为未来学术研究方向的学生。 Instructor Introduction 导师介绍 Holly-南加州大学(USC)-终身正教授&媒体艺术系主任 Holly任职于是南加州大学电影艺术学院，是终身正教授，同时她也是电影艺术学院媒体艺术实践系主任，她在那里教授数字媒体、后电影时代和女性主义电影的课程。她是《快进:电影艺术和新数字电影的未来:重塑移动图像》(Fast Forward:the Future(s)of the Cinema Arts and New Digital Cinema:Reinventing the Moving Image)一书的作者，也是《Björk Digital》的作者，《事物的新生态》(the New Ecology of Things)和《大卫·o·拉塞尔:访谈》(David O.Russell:Interviews)的编辑。Holly是致力于独立电影的电影制作人杂志Filmmaker Magazine的联合创始人;她曾担任RES Magazine的编辑和实验媒体节RESFEST的联合策展人多年。她经常为各种各样的出版物撰写有关实验电影、视频和新媒体的文章，同时在研究领域Holly也在探索实验但非虚构类作品与诗歌。她的作品曾发表在《Film Comment》、《Afterimage》、《Los Angeles Review of Books》、《Variety》、《River Teeth》和《carte blanche》等出版物上。 Holly is the Chair of the Media Arts+Practice Division in USC’s School of Cinematic Arts,where she teaches classes on digital media,post-cinema and feminist film.She is the author of Fast Forward:The Future(s)of the Cinematic Arts and New Digital Cinema:Reinventing the Moving Image,as well of Björk Digital,and the editor of both The New Ecology of Things,a collection of essays about ubiquitous computing,and David O.Russell:Interviews.She is also the co-founder of Filmmaker Magazine dedicated to independent film;she served as editor of RES Magazine and co-curator of RESFEST,a festival of experimental media,for several years;and she writes frequently for diverse publications about experimental film,video and new media,while also exploring experimental nonfiction and poetry.Her work has appeared in publications such as Film Comment,Afterimage,Los Angeles Review of Books,Variety,River Teeth and carte blanche. 任职学校 南加州大学（University of Southern California，USC）创立于1880年，坐落于美国加州洛杉矶市中心，是持平私立研究型大学，美国较具多元化学府之一，广受博才智杰推崇。南加州大学是美国大学协会（AAU；研究型大学联盟，会员门槛极高，被许多机构视为衡量大学学术研究和品质的基准）的成员。在2020年U.S.News全美大学综合排名中位列第22。隶属于南加州大学的电影艺术学院（USC's School of Cinematic Arts，简称SCA）是世界上进行关于影视艺术所有专业教学的传媒院校，为了帮助创作者们构造更完整的作品世界观，SCA还拥有的哲学教学实力。SCA的校友包括《星球大战》系列的导演乔治·卢卡斯和音效大师班·布特、《达芬奇密码》的导演朗·霍华德，《阿甘正传》的导演罗伯特·泽米吉斯、《巧克力工厂》的导演大卫.L.沃尔普等影人。同时，SCA的校友们还创造了全美获得奥斯卡奖数量的成绩，几乎每2年就有一位SCA校友获得奥斯卡奖的提名。 Program Background 项目背景 “女性主义“作为一个在近些年频繁被提到的词汇，成为了世界文化潮流中不可被忽视的一个关键词。当我们谈到电影艺术领域中的的“女性”，脑海中经常浮现的画面是那些以惊人的才华和美貌主宰银幕的电影女星。可悲的是在电影史中，这些女星她们习惯性的被描绘成“值得观看”的东西，导演把女性作为引人注目的欲望对象从而吸引观影者的目光。在票房不断增长的同时，女性被“物化”，“标签化”的认知观念也在越来越深入人心。电影艺术界的这种现象也是社会对女性的部分错误认知的一种缩影。近代以来，改观出现了，越来越多的为女性自由平等而奋斗的学者们通过各种方式立志于让在“女性主义”在人们心中扎根发芽。借助电影艺术这种较较主流的世俗化传媒方式向大众普及了“女性主义”的历史，女性主义电影看似与资本主义针锋相对，实则借助资本主义体系话语发声，借助商业电影院线使得老百姓能通过娱乐的方式对女性主义拥有启蒙式的认知，进而使得人类社会更加重视女性的权力和自由。 Program Description 项目介绍 When we think about cinema,the images that often come to mind are of famous movie stars who dominate the screen with their incredible talent and beauty.Indeed,within cinema,very often these stars are women who are represented as something“to be looked at,”and much of the history of cinema has used the female as a spectacular object of desire.Feminist theory unravels this history,showing how and why cinema has tended to represent women in this way while also introducing a history of alternative visions of the female often created by women filmmakers.This course traces the history of international feminist film theory,from its origins within a narrowly defined academic realm to its current moment when attention to the complexities of gender studies,intersectional perspectives,and diverse aesthetics makes the topic global and relevant.We will cover the key topics related to gender in film,including the gaze,counter-cinema,subjectivity,sexual difference,film genres,and psychoanalysis;we will view iconic examples of these concepts;and we will screen a number of films that showcase a broad and global array of understandings of feminist and intersectional cinema.Students will learn how to engage critically with films as texts,with attention to the notions of identification,the apparatus,point of view,and narrative structure.Students will leave the course with a solid understanding of foundational film aesthetics and the skills for visual analysis of cinema. 本项目追溯了“女性主义”在电影艺术理论中的历史，从起源：狭隘的学术领域，到发展成果：当前多元化的“女性力量”体现，项目关注性别研究学习中的的复杂性、交叉视角和多样化的美学，也使得该主题具有性和多源关联性。项目通过“女权主义”理论分析了电影艺术中的女性角色塑造，展示了电影如何以及为什么倾向于以“物化”、“标签化”这类方式代表女性，同时也介绍了女性电影导演经常创造的另类女性视角的历史。项目将涵盖与电影中的性别相关的多个关键话题，包括凝视（gaze）、反电影（counter-cinema）、主观性（subjectivity）、性别差异（sexual difference）、电影类型（film genres）和精神分析（psychoanalysis）。导师将带领学生对以上概念的标志性例子进行分析，通过具体影片，展示范围内对女权主义和交叉电影的广泛理解。学生将学习如何批判性地将电影分为文本，身份认同感、工具、观点和叙事结构的几个概念集合。目的旨在让学生将对基础电影美学和电影视觉分析技巧有一个坚实的理解的同时也对“女性主义”本身产生正确的认知和理解。 Syllabus 项目大纲 凝视、精神分析与古典女性主义电影理论导论The Gaze,Psychoanalysis,and Classical Feminist Film Theory 我们如何看电影:观众和电影设备How We Watch Movies:Spectatorship and the Film Apparatus 电影的类型和女性角色的存在价值Film Genres and the Roles of Women 女性电影导演作品分析Films by Women 课程总结与成果展示Program Review and Presentation 论文辅导Project Deliverables Tutoring Program Outcome 项目收获 7周在线小组科研学习+5周论文指导学习共125课时+不论文指导 学术报告 学员获主导师Reference Letter EI/CPCI/Scopus/ProQuest/Crossref/EBSCO或同等级别索引国际会议全文投递与发表指导（可用于申请） 结业证书 成绩单
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